viernes, 22 de agosto de 2014

EXPOSICIÓN HENRI CARTIER-BRESSON

De la visita a Madrid de este verano, hay que destacar la completa exposición fotográfica sobre este fotógrafo francés que ha organizado la Fundación Mapfre.
La obra expuesta representa con claridad las tres etapas que como fotógrafo sufrió. Una primera fase surrealista y el inicio de sus primeros viajes, una segunda marcada por su compromiso político, su trabajo para la prensa comunista y la experiencia en el cine y una etapa final en la que destaca la creación de la Agencia Magnum y el abandono posterior del fotorreporaje.
Obdervando la extensa colección, más de 500 obras entre fotografías, dibujos, pinturas, películas y documentos; se puede apreciar el talento innato para la composición, con una intuición visual que se traducía en imágenes simples pero armónicamente expuestas.
De su extensa obra, traigo a modo de ejemplo tres conocidas y representativas imágenes del artista.




 


jueves, 21 de agosto de 2014

EXPOSICIÓN "MÁSCARAS" DE SCHOMMER

Dentro del Museo del Pradro, se ha organizado este verano una interesante exposición fotgráfica sobre retratos de famosos realizados por el fotógrafo alavés Alberto SCHOMMER.
Lo primero que hay que destacar, es el interés del museo por mostrar una exposición de fotografía, cosa no especialmente habitual en las pinacotecas, pero que pone de manifiesto la importancia que está adquiriendo la fotografía en el mundo del arte.
En segundo lugar, han aprovechado la exposición de los retratos para incluir también retratos en óleo de otros famosos personajes de la historia, pretendiendo confrontar los retratos de Schommer con los de pintores reconocidos y cuyos cuadros ya estaban en la colección del museo.
Respecto a la exposición, está compuesta por una veintena aproximadamente de retratos de formato medio, todos del mismo tamaño en blanco y negro y presentados sobre dibond. Al presentarse todos a la misma altura y distancia entre ellos, expresa una sensación rítmica cercana a la reiteración. Esta sensación se acrecenta con el idéntico estilo en todos los retratos.
Las imágenes representan el busto de personajes famosos de la cultura española, son realizados en blanco y negro con una úmica luz directa cenital que genera unas sombras duras que incluso hace perder el detalle en partes improtantes de la cara, como es la cuenca de los ojos, dándole un marcado estilo a todos ellos.
Quizás, lo que más cuesta entender es el que haya algunos retratos con un blanco y negro más suave que otros, perdiendo aquí la homogeneidad y la reiteración presente en el resto de la exposición.
Adjunto el retrato de Rafael Alberti, donde se obsevan las características de la luz cenital utilizada en el resto de la obra presentada.